Por: José Ricardo Báez G.

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Exposición 'Por la causa latinoamericana' en Bogotá, Colombia

BOGOTÁ, COLOMBIA - FEBRERO 18: La exposición 'Por la causa latinoamericana' aborda el tema de las protestas sociales en América. Participan más de 50 artistas e ilustradores de Colombia, Chile, Ecuador, Perú, México, EEUU, Uruguay y Argentina.

La exposición 'Por la causa latinoamericana' es una muestra del mejor cartelismo y activismo gráfico del continente durante las protestas sociales de 2019. La muestra expone el trabajo de 72 artistas de Colombia, Chile, Ecuador, Perú, México, Estados Unidos, Uruguay y Argentina, y estará hasta el 2 de marzo en el callejón de exposiciones del Teatro Jorge Eliécer Gaitán de Bogotá.

El surgimiento de la idea

A Gustavo Bernal, productor artístico y curador de la exposición, le impactó muchísimo la exhibición ‘Carteles de la Marcha de las Mujeres de 2017’ en la Poster House de Nueva York. Esta muestra recogió carteles de la calle durante la Marcha de las Mujeres en Washington. Algunos tenían fotos de Donald Trump con mierda en la cabeza, había muchos con palabras soeces y fotografías de mujeres golpeadas. "Había carteles muy fuertes. Allá la libertad de expresión es mejor recibida”, asegura Bernal.

Cuando estaba en Estados Unidos inició el estallido social en Chile, que generó una serie de manifestaciones en toda Latinoamérica liderada por jóvenes. En Colombia el malestar se expresó en el llamado Paro Nacional del 21 de noviembre de 2019, una serie de protestas sin precedentes frente el descontento de las políticas del Gobierno del presidente Iván Duque. En especial, la falta de apoyo al Acuerdo de Paz con la guerrilla desmovilizada de las FARC y el asesinato sistemático de líderes sociales.

Ese 21 de noviembre, cuando Gustavo había vuelto a Colombia, decidió salir a la calle a pegar carteles y a ver los grupos musicales alternativos que hacían un concierto sobre un camión que recorría las principales calles de Bogotá, como parte de las manifestaciones a favor del Paro. Un amigo lo invitó a almorzar Causa Limeña, plato típico de la gastronomía del Perú, y le contó que, al parecer, se llama así porque durante la Guerra del Pacífico, que enfrentó a Perú y Chile, la gente daba lo que tuviera para ayudar “a la causa”. Lo que más donaron fue papá para alimentar a los soldados y por eso el plato es elaborado a base de papa amarilla.

Gustavo recordó que todos los artistas que salen a la calle a pintar, a pegar un 'sticker' o a repartir carteles, también lo hacen por una causa. “No hay nadie que les esté pagando, no hay nadie que les esté diciendo: ‘vaya empapele o reparta estos carteles’ como lo hace la política y la publicidad. Nosotros lo hacemos por una causa. Por eso decidimos ponerle a la exposición 'Por la causa latinoamericana'", asegura.

Desde ese momento se planteó la idea hacer la versión latina de la exposición de Nueva York. Sin embargo, en su archivo solo tenía 30 carteles, así que empezó a hablar sobre el proyecto. Junto a la productora visitaron galerías y bodegas buscando el sitio ideal para hacer la exposición y recaudar fondos, pero todo se pausó por la pandemia del coronavirus. A finales de 2020, les dieron la oportunidad de hacer la tan anhelada exposición en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán de la capital colombiana.

Luego de que les informaron que podían hacerla en este reconocido lugar del distrito, duraron apenas dos días para crear la imagen y construyeron una red de trabajo con la cual empezaron a buscar artistas latinoamericanos para que se unieran al proyecto. Llamaron a amigos que les referían el trabajo de otros artistas y en 10 días lograron reunir 273 carteles de 72 artistas de la región.

Pero no solo hay cartelismo. En la mitad de la exposición integraron la muestra 'El manifiesto del brasier y solo cuco', una exposición del colectivo Ardidas que consiste en ropa interior femenina intervenida con bordados y pinturas que denuncian la violencia de género y se exhibió el Día de la Mujer, el 8 de marzo, en la Carrera Séptima frente al teatro. Al ver esta muestra de arte callejero, no dudaron en invitarlas a que hicieran parte de 'Por la causa latinoamericana' y, según Gustavo, fue perfecto, pues tenían muy pocos carteles feministas.

"El proyecto es la recolección de archivo gráfico que ha estado presente en las marchas latinoamericanas y abogan por razones o causas sociales. Queremos hacer al menos tres exposiciones en Latinoamérica, una en Europa y otra en Estados Unidos. Esto nos permitirá conocer más artistas, porque tenemos solo una mínima parte de lo que se está haciendo en el continente”, asegura Gustavo. La idea es tener un archivo suficiente para autoeditar un libro de gráfica contestataria latinoamericana.

Cartelismo latinoamericano

A finales del siglo XIX, con el surgimiento de la litografía surgió un movimiento de artistas gráficos, como Jules Chéret, Alfons Mucha y Henri Toulouse-Lautrec, que diseñaron carteles publicitarios de productos comerciales y espectáculos. Más tarde, a mitades del siglo XX durante el periodo entreguerras, el cartelismo fue usado como propaganda política para expandir las ideologías fascistas y comunistas en Europa.

Aunque es difícil identificar un momento exacto en que el cartelismo se transformó en una arte contestatario, Gustavo identifica tres tradiciones que han generado todo el movimiento mundial de arte callejero, estos son: los mensajes de Mayo del 68 en Francia; el trabajo de Emory Douglas, artista gráfico y ministro de cultura de las Panteras Negras, organización nacionalista afroestadounidense, y el trabajo de Shepard Fairey, artista urbano y diseñador gráfico estadounidense, que creó la marca de ropa OBEY y el icónico cartel HOPE de la campaña presidencial de Barack Obama.

Durante la elección de los mejores carteles para exponerlos, Gustavo evidenció que hay un denominador común entre los artistas del continente. El tema principal que se repite en muchas obras de la exposición es la corrupción y la falta de oportunidades, pero lo que más les sorprendió es que la mayoría de mensajes no eran violentos. De los 273 carteles que recibieron, solo 12 tenían mensajes despectivos, “el resto estaban hechos con un mensaje conciso, fuerte, pero no violento. Se está creando desde la no-violencia”, señala.

A su vez, esto guió la curaduría para seleccionar los mejores trabajos. “Nos ayudó a escoger con la cabeza y no con el corazón ardiendo en llamas”, asegura el curador y productor. “Somos un continente violento y violentado, y no queríamos echar más leña al fuego”, dice Gustavo. Por eso escogieron obras que tuvieran un mensaje de conciencia con la única condición de que fueran reproducciones de carteles que hayan estado en la calle durante las protestas de 2019.

Para Gustavo Bernal es importante que el arte callejero se tome estos espacios privados, para que la gente realmente vea las obras. “Cuando veíamos estos carteles en las calles, la gente no le ponía cuidado, igual pasa en Internet. Muchos artistas me dijeron que era su primera exposición que nunca habían pensado en estar en una galería, pues hacían esto para ellos y para la calle”, explica.

De igual manera, también participan en la muestra artistas reconocidos que han estado en galerías y museos. Por ejemplo, el artista chileno Fab Ciraolo envió unos carteles impresos en excelente calidad con imágenes de reconocidos personajes de la cultura chilena, pero vestidos como jóvenes. Él los pegó en la calle y el Centro Cultural Gabriela Mistral quitó el muro donde estaba la poeta chilena vestida como activista feminista y lo hizo parte del archivo del museo para preservarlo.

Para Gustavo, las demostraciones de arte deberían tener aunque sea un mínimo de conciencia y postura social del artista, sino sería solo decoración, y asegura que en 'Por la causa latinoamericana' el verdadero protagonista de la exposición es el mensaje. Por eso, Gustavo Bernal prefiere dar su nombre real y no como firma los carteles que pega en la ciudad. Tampoco menciona por nombre a su mejor amiga, la productora general de la muestra, porque "no hay un protagonista, no queríamos que fuera la exposición de un determinado artista, sino la exposición de todos y como los mensajes son sociales, es una exposición de la gente", asegura.

Como parte de la muestra, el Teatro Jorge Eliécer Gaitán y la Fundación Cartel Urbano realizarán los Diálogos de Backstage, una charla sobre arte y resistencia, con algunos de los artistas que participaron en 'Por la causa latinoamericana', como Cigarra Entinta, DjLu, Hokzyn y Dexpierte. La charla será moderada por Gustavo y se transmitirá en vivo por las redes sociales del teatro y de Cartel Urbano el 18 de febrero a las 4:00 PM.

La pandemia del coronavirus fue un gran motivo para hacer la exposición física y no virtual, porque este año los artistas callejeros no pudieron estar en la calle pegando carteles. Pero también para crear un referente y una memoria de los mensajes que se compartieron masivamente durante las manifestaciones de 2019, que de alguna manera se aplacaron ante el aumento de contagios. Sin duda es una muestra histórica del arte callejero latinoamericano, no solo porque “todo lo que se haga en la época de pandemia es algo histórico”, como dice Gustavo, sino porque el malestar social aún persiste y se ha profundizado por la crisis económica que ha dejado la pandemia.