القدس/ الأناضول
تحوّل الفنانة المقدسية تالا صندوقة القش من مادة طبيعية إلى لغة فنية، توثق بها تاريخ مدينة القدس المحتلة والذاكرة الفلسطينية، مستلهمة إرث عائلتها الممتد في مهنة النجارة.
تالا تسعى إلى توظيف القش والنسيج في أعمال تستحضر التراث الفلسطيني، وتعالج قضايا الهوية والذاكرة والتجربة الإنسانية، رغم التحديات التي تواجهها في الحصول على المواد الطبيعية.
تخرجت صندوقة (42 عاما) في كلية الفنون الجميلة بجامعة القدس في بلدة أبو ديس، وتعمل منذ نحو 16 عاما في متحف التراث الفلسطيني، حيث تشرف على تنسيق البرامج والأنشطة، إلى جانب ترميم الأقمشة القديمة.
وإلى جانب عملها في المتحف، تكرس وقتها لإنتاج أعمال فنية تعتمد على القش والنسيج، مستلهمة تاريخ عائلتها في مهنة النجارة.
تقول للأناضول: "استلهمت هذا المنحى من عمل عائلتي في النجارة منذ أكثر من 200 عام، وحولته من منحى حرفي إلى منحى فني متخصص، وتركز معظم أعمالي على تصميم الأثاث والأعمال التركيبية".
وتوضح أن القش بالنسبة لها ليس مجرد مادة خام، بل وسيط فني تستخدمه للتعبير عن أفكارها، شأنه شأن الألوان أو الموسيقى أو غيرها من الوسائط الفنية.
وترى صندوقة أن أعمالها تنطلق من التجارب النفسية والإنسانية التي يعيشها الأفراد، ومن أثر الزمان والمكان في حياتهم.
وتقول: "كل عمل يرتبط بموضوع وبحث ودراسة، ويحاول فهم التجربة الإنسانية التي يعيشها الناس".
وتنعكس هذه الرؤية في مشاركاتها الفنية، وكان آخرها معرض "ستي ودناديشها"، أي "جدّتي وزينتها"، الذي ضم ستة فنانين فلسطينيين، واستلهم موضوعاته من المجوهرات التقليدية الفلسطينية وما تحمله من دلالات اجتماعية وثقافية.
وقدمت صندوقة في المعرض عملا بعنوان "أمان من وهم"، تناول مفهوم الأمان من خلال "الحجب والتمائم"، وهي رموز شعبية ارتبطت في الموروث الفلسطيني بمفاهيم الحماية والأمان، وكانت النساء يستخدمنها قديما.
وتقول إن هذه الرموز كانت تمنح المرأة شعورا بالأمان الاقتصادي أو الاجتماعي أو الصحي، بينما تتعلق مفاهيم الأمان اليوم أيضا بالأمان السياسي والمكاني.
وتضيف: "يعلق الإنسان إحساسه بالأمان على مادة أو شخص أو مكان، لكن هذا التعلق قد يتحول إلى قيد أو حمل ثقيل، ولذلك انطلق العمل من فكرة أننا أحيانا ندفع ضريبة الأمان".
ولا تواجه صندوقة تحديات فنية فحسب، بل تواجه أيضا صعوبة متزايدة في الحصول على المواد الطبيعية التي تعتمد عليها في أعمالها.
وتوضح أن كثيرا من هذه المواد أصبحت نادرة بسبب تراجع الزراعة الفلسطينية واستهداف الغطاء النباتي، ما جعل الحصول عليها أكثر صعوبة وكلفة.
وتقول: "إذا قارنا الواقع الحالي بما كان عليه قبل العام 1948، فسنجد تراجعا كبيرا في إنتاج المواد الطبيعية، نتيجة استهداف الغطاء النباتي الفلسطيني منذ الانتداب البريطاني، سواء الأشجار أو المحاصيل الزراعية مثل القمح".
وتوضح أن هذا الأمر "جعل هذه المنتجات اليوم نادرة ومرتفعة الثمن، ودفع المستهلكين إلى اللجوء إلى البدائل المستوردة الأقل كلفة".
وتضيف صندوقة: "حبال القش التي نستخدمها في النسيج كانت تُصنع محليا من القمح المزروع في فلسطين، لكن الاحتلال الإسرائيلي وما رافقه من تضييق على الزراعة الفلسطينية أدى إلى شح هذه المواد، إلى جانب تراجع الصناعات الحرفية، ما اضطرنا إلى استيراد الحبال من الخارج، مثل الصين".
وترى صندوقة أن المشهد الثقافي والفني في فلسطين، ولا سيما في القدس، يعكس بصورة طبيعية واقع الفلسطينيين تحت الاحتلال.
وتقول: "الفن وسيلة يعبر بها الفنان عن نفسه وعن محيطه، ولذلك يركز معظم المشهد الثقافي والفني على الصراعات التي نعيشها يوميا، وعلى المعاناة التي يفرضها الاحتلال".
وتلفت صندوقة إلى أن القدس تضم فنانين متميزين، لكن الفرص المتاحة ما تزال محدودة ولا تصل إلى جميع المبدعين.
وتؤكد أن دعم الفنانين الفلسطينيين لا يخدم الحركة الثقافية فحسب، بل يسهم أيضا في إيصال الرواية الفلسطينية إلى العالم، داعية المؤسسات الثقافية إلى فتح أبوابها أمام مزيد من الفنانين، ولا سيما الشباب، لتعزيز حضور المشهد الفني في القدس.
وتحتضن القدس حركة فنية وثقافية نشطة، إلا أن الفنانين الفلسطينيين يؤكدون أن محدودية الفرص والقيود المفروضة على المدينة تعيق تطوير المشهد الثقافي والحفاظ على كثير من الحرف والفنون التقليدية.
